明天（5月27日），第 76 屆戛納國(guó)際電影節(jié)即將落下帷幕。本次入圍的影片中，華語(yǔ)電影備受中國(guó)觀眾期待——入圍主競(jìng)賽單元的《青春》、入圍一種關(guān)注單元的《河邊的錯(cuò)誤》《燃冬》。

其中魏書(shū)鈞導(dǎo)演的《河邊的錯(cuò)誤》改編自余華的同名小說(shuō)，與約三十年前入圍主競(jìng)賽單元的《活著》遙相呼應(yīng)。

電影作為第七藝術(shù)，尤其要吸收文學(xué)的藝術(shù)元素和表現(xiàn)手法。影史上諸多名作，或直接改編于小說(shuō)，或借鑒文學(xué)的特點(diǎn)來(lái)完成表達(dá)。在戛納影展的歷屆影片中，始終有文學(xué)融匯于電影的閃耀時(shí)刻。

在期待明日的金棕櫚獎(jiǎng)?lì)C發(fā)前，我們盤(pán)點(diǎn)了 10 部由小說(shuō)改編的歷屆主競(jìng)賽優(yōu)質(zhì)影片，試圖再次尋獲文學(xué)與影像之間微妙的蜜月時(shí)刻。

??#獲金棕櫚獎(jiǎng)

《奧賽羅》(1951)

The Tragedy of Othello: The Moor of Venice

導(dǎo)演: 奧遜·威爾斯

制片國(guó)家/地區(qū): 美國(guó) / 意大利 / 法國(guó) / 摩洛哥

語(yǔ)言: 英語(yǔ)

上映日期: 1951-11-28(意大利)

片長(zhǎng): 90 分鐘

奧賽羅是莎士比亞的四大悲劇之一。這是第一部由文學(xué)作品改編獲得金棕櫚獎(jiǎng)的影片。

導(dǎo)演威爾斯可以說(shuō)是一個(gè)莎劇改編狂人，這部電影之前，他拍過(guò)《麥克白》 (1948)，此后又導(dǎo)演了另外兩部莎士比亞電影《午夜鐘聲》（1965）和《威尼斯商人》（1969）。其中《午夜鐘聲》獲第19屆戛納電影節(jié)金棕櫚獎(jiǎng)主競(jìng)賽單元提名。他還出演了除《威》之外的三部作品的主角。

《奧賽羅》在三年多的時(shí)間里拍攝得不穩(wěn)定。多次因?yàn)槿狈Y金而停產(chǎn)，但作為導(dǎo)演的威爾斯不肯放棄，開(kāi)始拿自己的錢(qián)投資這個(gè)項(xiàng)目。自己的錢(qián)也用完了，他就停止拍攝幾個(gè)月，通過(guò)參與其他制作來(lái)籌集資金。比如1949年拍攝《第三人》就是為了資助這部電影。因?yàn)槎啻螖R置，冗長(zhǎng)的拍攝好幾次換了不同演員，然后重新拍攝整個(gè)場(chǎng)景。資金不足這一點(diǎn)也從服化道得以體現(xiàn)。

據(jù)說(shuō)，威爾斯在1950年出演電影《黑玫瑰》中時(shí)，堅(jiān)持要求他飾演的Bayan所穿的外套襯上貂皮，即使外觀看不大出來(lái)。盡管花費(fèi)不菲，制片人還是同意了他的要求。在拍攝結(jié)束時(shí)，這件外套卻神秘消失了，但隨后在《奧賽羅》中那件皮草又出場(chǎng)了。

威爾斯被譽(yù)為“電影天才”，是電影史上公認(rèn)的里程碑式導(dǎo)演，他的公民凱恩、第三人、審判等為大眾所熟知。他于1970年和1971年，分別被威尼斯電影節(jié)和奧斯卡金像獎(jiǎng)授予終身成就獎(jiǎng)。

??? 經(jīng)典臺(tái)詞：

“談起一個(gè)人不輕易地嫉妒

可是確實(shí)是形成了嫉妒“

*

《鐵皮鼓》(1979)

The Tin Drum

導(dǎo)演: 沃爾克·施隆多夫

制片國(guó)家/地區(qū): 西德 / 波蘭 / 法國(guó) / 南斯拉夫

語(yǔ)言: 德語(yǔ) / 波蘭語(yǔ) / 俄語(yǔ) / 意大利語(yǔ) / 希伯來(lái)語(yǔ)

上映日期: 1979-05-03

片長(zhǎng): 142分鐘 / 162分鐘(導(dǎo)演剪輯版)

電影《鐵皮鼓》改編自君特·格拉斯享譽(yù)世界的同名小說(shuō)《鐵皮鼓》。1879年被搬上銀幕后，該片獲得第52屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳外語(yǔ)片，第32屆國(guó)際戛納電影節(jié)金棕櫚獎(jiǎng)。1999年10月瑞士文學(xué)院授予格拉斯諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)，評(píng)選委員會(huì)稱其為“二戰(zhàn)之后世界文學(xué)最重要的作品之一”。

施隆多夫在劇本的大部分前期制作和寫(xiě)作過(guò)程中得到了格拉斯本人的授權(quán)。因?yàn)樾≌f(shuō)本身在東歐國(guó)家已被禁止，所以這部電影主要在西德拍攝。在波蘭拍攝期間，因?yàn)橐暮﹫?chǎng)景，制片助理準(zhǔn)備從當(dāng)?shù)氐臐O船上購(gòu)買(mǎi)鰻魚(yú)作為道具時(shí)，被波蘭當(dāng)局逮捕，被指控試圖破壞國(guó)家工業(yè)。因此，影片中波蘭郵局的場(chǎng)景是在克羅地亞拍攝的，包括幾個(gè)普通街景也是。法國(guó)的場(chǎng)景是在片場(chǎng)拍攝的。

??? 經(jīng)典臺(tái)詞：

“我們這些矮人和丑角

不應(yīng)該站在被巨人們 踩踏過(guò)的混泥土板上跳舞“

“你能看透所有人的心

卻惟獨(dú)看不透自己的心”

“我看到了大人們的世界

我決定 要在這一秒開(kāi)始停止長(zhǎng)大”

“我們這種人不能坐在觀眾席

我們必須登臺(tái)表演 管理演出

否則其他人就會(huì)擺布我們”

除《鐵皮鼓》之外，1979年的第32屆戛納電影節(jié)還有一部影片也獲得了金棕櫚獎(jiǎng)，就是這部《現(xiàn)代啟示錄》。

《現(xiàn)代啟示錄》(1979)

Apocalypse Now

導(dǎo)演: 弗朗西斯·福特·科波拉

制片國(guó)家/地區(qū): 美國(guó)

語(yǔ)言: 英語(yǔ) / 法語(yǔ) / 高棉語(yǔ) / 越南語(yǔ)

上映日期: 1979-05-19(戛納電影節(jié)) / 1979-08-15(美國(guó))

片長(zhǎng): 147分鐘(公映版)

1967年，電影制片人約翰·米利烏斯在朋友喬治·盧卡斯（《星球大戰(zhàn)》導(dǎo)演）和史蒂文·斯皮爾伯格的鼓勵(lì)下?lián)慰撇ɡ闹恚瑢?xiě)了這部戰(zhàn)爭(zhēng)電影。米利烏斯曾有意愿參軍，但因患哮喘而被拒絕。于是他提出將小說(shuō)《黑暗之心》的情節(jié)改編為越南戰(zhàn)爭(zhēng)背景的想法。康拉德的《黑暗之心》在大學(xué)時(shí)期給他留下深刻印象，當(dāng)時(shí)他的英語(yǔ)教授提到幾次將其改編成電影的失敗嘗試，并聲稱：“沒(méi)有編劇能出色地將約瑟夫·康拉德的《黑暗之心》改編電影。”

影片將原小說(shuō)的背景從非洲搬到了亞洲，被視為對(duì)70年代越南戰(zhàn)爭(zhēng)的反省和詰問(wèn)。有消息說(shuō)，米利烏斯的原片名是《迷幻士兵》，但他本人否認(rèn)了這個(gè)說(shuō)法。影片名“Apocalypse Now”的靈感來(lái)自1960年代流行的嬉皮士徽章，上面印著“現(xiàn)在涅槃”（Nirvana Now）。該部影片還獲得了第 52 屆奧斯卡金像獎(jiǎng)最佳影片和最佳導(dǎo)演提名。

??? 經(jīng)典臺(tái)詞 ：

“這仗終有一天會(huì)結(jié)束”

“我們出生入死送你到這里，就為了讓你去殺害自己同胞?”

“你得有雙翅膀，才能不被它淹沒(méi)”

《楢山節(jié)考》(1983)

The Ballad of Narayama

導(dǎo)演: 今村昌平

制片國(guó)家/地區(qū): 日本

語(yǔ)言: 日語(yǔ)

上映日期: 1983-04-29(日本)

片長(zhǎng): 131分鐘

《楢山節(jié)考》改編自日本作家深澤七郎的小說(shuō)《楢山節(jié)考》和《東北神武》，講述了日本信州深山，當(dāng)老人到70歲后就會(huì)被兒子背上山自生自滅的習(xí)俗。該片是今村昌平影響最大、聲譽(yù)最高的作品。先后獲得第36屆戛納電影節(jié)金棕櫚獎(jiǎng)，第7屆日本電影學(xué)院獎(jiǎng)最佳影片。

當(dāng)初東映雖然讓本片參加戛納影展，但工作人員包含導(dǎo)演幾乎都對(duì)得獎(jiǎng)不抱期待，因此只有電影監(jiān)制日下部五朗與女主角坂本澄子兩人出席，兩人還是搭的經(jīng)濟(jì)艙前往法國(guó)。結(jié)果卻大爆冷門(mén)，擊敗更為聲勢(shì)看好的《圣誕快樂(lè)，勞倫斯先生》，拿下金棕櫚獎(jiǎng)。

??? 經(jīng)典臺(tái)詞 ：

“下雪越大就會(huì)越幸福”

“從山上回來(lái)時(shí)絕不可回頭“

《霸王別姬》(1993)

Farewell My Concubine

導(dǎo)演: 陳凱歌

制片國(guó)家/地區(qū): 中國(guó)大陸 / 中國(guó)香港

語(yǔ)言: 漢語(yǔ)普通話

上映日期: 1993-07-26(中國(guó)大陸) / 1993-01-01(中國(guó)香港)

片長(zhǎng): 171分鐘 / 155分鐘(美國(guó)劇場(chǎng)版)

改編自李碧華的同名小說(shuō)，由陳凱歌執(zhí)導(dǎo)，張國(guó)榮、鞏俐、張豐毅主演的《霸王別姬》，是戛納影史上唯一一部獲得金棕櫚獎(jiǎng)的華語(yǔ)影片。該片還獲美國(guó)金球獎(jiǎng)最佳外語(yǔ)片、國(guó)際影評(píng)人聯(lián)盟大獎(jiǎng)等多項(xiàng)國(guó)際大獎(jiǎng)。2005年，該片入選美國(guó)《時(shí)代周刊》“全球史上百部最佳電影”。

遺憾的是，張國(guó)榮以一票之差與戛納影帝失之交臂，但是他在《霸王別姬》中的表演依然得到了評(píng)委的高度認(rèn)可。擔(dān)任那年戛納國(guó)際電影節(jié)評(píng)審的影星蓋瑞·歐曼一見(jiàn)到張國(guó)榮就搶過(guò)來(lái)握手，蓋瑞說(shuō)他實(shí)在演得太精彩了。路易·馬勒見(jiàn)到張國(guó)榮時(shí)，也一直用“Wonderful”來(lái)評(píng)價(jià)他。

??? 經(jīng)典臺(tái)詞 ：

“你也不出來(lái)看看

這世上的戲都唱到哪一出了”

“差一年，一個(gè)月，一天，一個(gè)時(shí)辰...

都不算一輩子“

“人得自個(gè)兒成全自個(gè)“

《阿黛爾的生活》(2013)

Blue Is the Warmest Color

導(dǎo)演: 阿布戴·柯西胥

制片國(guó)家/地區(qū): 法國(guó) / 比利時(shí) / 西班牙

語(yǔ)言: 法語(yǔ) / 英語(yǔ)

上映日期: 2013-05-23(戛納電影節(jié)) / 2013-10-09(法國(guó)/比利時(shí))

片長(zhǎng): 179分鐘

《阿黛爾的生活》改編自法國(guó)作家漫畫(huà)小說(shuō)《藍(lán)色是個(gè)溫暖的顏色》，講述年僅15歲的阿黛爾原本有著普通的人生，但一晚在街頭偶遇一位藍(lán)發(fā)女孩后，兩人的同性之愛(ài)不可抑制地爆發(fā)了，而這段感情也徹底顛覆了她們兩人生活。該片同時(shí)被美國(guó)《紐約時(shí)報(bào)》、英國(guó)電影雜志《視與聽(tīng)》、法國(guó)《電影手冊(cè)》評(píng)選為“年度十佳電影” 。

相較于同性之愛(ài)，導(dǎo)演柯西胥其實(shí)更想表達(dá)的是社會(huì)階層的主題。柯西胥表示，“阿黛爾就是屬于工人階層的。而艾瑪則屬于精英人群，她才華橫溢。我的兩個(gè)女主角都有各自的歸屬。她們相處過(guò)程中所遇到的困難就是社會(huì)階層的差異，由于認(rèn)知不同逐漸顯現(xiàn)最終導(dǎo)致分手、決裂。相比階層的差異難以相互理解，同性的戀情或多或少是普世可以認(rèn)同并理解的。”

該片中有長(zhǎng)達(dá)十分鐘的情色鏡頭，據(jù)說(shuō)花了10天時(shí)間拍攝。在戛納影展上，影片中大膽的女同性場(chǎng)面震撼了不少觀眾，有影評(píng)人認(rèn)為影片要在影院公映，還需要進(jìn)一步進(jìn)行剪接。一些影評(píng)人把它列為金棕櫚獎(jiǎng)的頭號(hào)熱門(mén)。

評(píng)審主席斯皮爾伯格表示：“影片講了一個(gè)很美的愛(ài)情故事，它的美感超越了其中某些性愛(ài)場(chǎng)景給人帶來(lái)的尷尬，它表現(xiàn)了一段非常有深度的愛(ài)，我們被影片獨(dú)特的魅力所吸引。”他表示這個(gè)獎(jiǎng)既是給導(dǎo)演的，也是給兩位主演的，“因?yàn)楹苊黠@該片的演員非常重要。導(dǎo)演選擇角色的眼光精準(zhǔn)，演員的沉默戲很感人，有時(shí)候沉默比言語(yǔ)更重要、更有力”。李安在接受采訪時(shí)透露，《阿黛爾的生活》獲得金棕櫚獎(jiǎng)是九個(gè)評(píng)委全票通過(guò)的結(jié)果，這部片子也是他的最愛(ài)。

? 扮演艾瑪?shù)睦賮?middot;賽杜是一早就選定的演員，在柯西胥看來(lái)，她身上有種流浪、浪漫和憂郁的氣質(zhì)，對(duì)待世界和生命有著淡然的態(tài)度。

??? 經(jīng)典臺(tái)詞：

“愛(ài)不分性別，選擇愛(ài)你的那個(gè)”

“一見(jiàn)鍾情的愛(ài)

心會(huì)變得更滿，還是更空？”

“能付賬單的丈夫”

“我對(duì)你有著無(wú)限的溫柔，永遠(yuǎn)的”

?? # 金棕櫚獎(jiǎng)（提名 ）

《錢(qián)》(1983)

Money

導(dǎo)演: 羅伯特·布列松

制片國(guó)家/地區(qū): 法國(guó) / 瑞士

語(yǔ)言: 法語(yǔ) / 拉丁語(yǔ)

上映日期: 1983-05-16(戛納電影節(jié)) / 1983-05-18(法國(guó))

片長(zhǎng): 85分鐘

《錢(qián)》是羅伯特·布列松的最后一部電影，改編自托爾斯泰的短篇小說(shuō)《偽息券》，這樣一部小體量的獨(dú)特影片雖未摘得金棕櫚，但也贏得了第36屆戛納電影節(jié)主競(jìng)賽單元的最佳導(dǎo)演獎(jiǎng)。

法國(guó)導(dǎo)演路易·馬勒評(píng)價(jià)布列松的電影：“它們?nèi)绱撕?jiǎn)單，卻又如此難以看透。”

是的，布列松延續(xù)了以往的風(fēng)格特點(diǎn)，在這部電影中通過(guò)大量特寫(xiě)鏡頭的拼接完成了直擊人心的道德講述——假幣、雙手、斧頭，它們作為寓言符號(hào)，揭示著一場(chǎng)關(guān)于利益的蝴蝶效應(yīng)全過(guò)程。

有人認(rèn)為，這是布列松最佳之一，“極簡(jiǎn)與冰冷的極致形態(tài)，且與酷烈無(wú)望的主題完美契合。“簡(jiǎn)潔的鏡頭、情節(jié)的留白、表演的木偶化、缺席的配樂(lè)、對(duì)物件局部特寫(xiě)的凝視，一切元素都仿佛將錢(qián)與社會(huì)對(duì)人的物化彰顯了出來(lái)。 這樣的改編是視覺(jué)的、直觀的、震撼的，它抓住了小說(shuō)當(dāng)中那些批判性的、思考的東西，讓這個(gè)社會(huì)反思：為了錢(qián)，人類究竟做過(guò)些什么、可能會(huì)做什么。

在1983年法國(guó)《電影手冊(cè)》的訪談中，布列松對(duì)金錢(qián)的看法直言不諱：

《電影手冊(cè)》：在你的影片中，金錢(qián)是那解放角色們的激情的東西。你是否認(rèn)為我們會(huì)愿意為了金錢(qián)做任何事，甚至是謀殺嗎？

布列松：新聞每天都這么告訴我們。

《電影手冊(cè)》：一張假鈔的想法……

布列松：……是一張簡(jiǎn)單的、小小的假鈔的想法引發(fā)了一場(chǎng)可怕的邪惡的崩塌。善良獲勝，在托爾斯泰的故事中，比在我的影片中要早很多。有一整段宗教內(nèi)容——福音式的——占了托爾斯泰的故事幾乎三分之二。在我那里，救贖的想法僅僅露了個(gè)面，而且僅僅是在最尾聲。

相比托爾斯泰，布列松的批判更加尖銳而極致，帶著刺骨的痛楚。

??? 經(jīng)典臺(tái)詞：

“等著吧 世界很快會(huì)幸福起來(lái)的”

“但我不想等到全世界都幸福

我想現(xiàn)在就得到幸福 用我自己的方法”

“我們不怕死亡，是因?yàn)闊釔?ài)生活”

“你說(shuō)他是個(gè)好人。”

“我有錢(qián)的話，我也會(huì)是好人。”

《活著》(1994)

To Live

導(dǎo)演: 張藝謀

制片國(guó)家/地區(qū): 中國(guó)大陸 / 中國(guó)香港

語(yǔ)言: 漢語(yǔ)普通話

上映日期: 1994-06-30(中國(guó)香港) / 1994-05-17(戛納電影節(jié))

片長(zhǎng): 132分鐘

關(guān)于《活著》，不論是張藝謀的電影，還是眾多讀者書(shū)架上必備的余華作品，我們都已經(jīng)非常熟悉，里頭的時(shí)代沉浮、情感思緒都曾深深地牽動(dòng)著我們的神經(jīng)。

不少人覺(jué)得這是張藝謀最好的電影，沒(méi)有之一，或許在于他極佳地平衡了文學(xué)與影像的關(guān)系、苦難與希望的呈現(xiàn)、時(shí)代與人物的勾連。

“《活著》最珍貴的地方就在于土氣，一種通俗又不浮躁的土。顯然老百姓始終是那些時(shí)代變遷里最具窺探性、最好講、最該講同時(shí)又最難講出價(jià)值的群體，《活著》就是在這種情況下完全做到由點(diǎn)及面并得心應(yīng)手的。” （@Ocap）

??? 經(jīng)典臺(tái)詞：

“春生，你記著，你還欠我們

家一條命呢，你得好好活著”

“貧民好，貧民好，什么都不如當(dāng)老百姓”

《老無(wú)所依》(2007)

No Country for Old Men

導(dǎo)演: 伊桑·科恩 / 喬爾·科恩

制片國(guó)家/地區(qū): 美國(guó)

語(yǔ)言: 英語(yǔ) / 西班牙語(yǔ)

上映日期: 2007-05-19(戛納電影節(jié)) / 2007-11-21(美國(guó))

片長(zhǎng): 122 分鐘

這部影片在提名金棕櫚獎(jiǎng)的同時(shí)，也獲得了第80屆奧斯卡金像獎(jiǎng)中包括最佳影片在內(nèi)的四項(xiàng)重量級(jí)大獎(jiǎng)。電影以20世紀(jì)80年代德克薩斯州西南部的美墨邊境為背景，將一次毒品和巨款的發(fā)現(xiàn)作為導(dǎo)火索，講述了牛仔莫斯、殺手蘇格和警察貝爾之間的故事。雖然聽(tīng)上去這個(gè)故事極富商業(yè)性，但事實(shí)上它更多是一部非常規(guī)的反思之作。

過(guò)去，西部片一直是美國(guó)電影歷史上無(wú)法回避的類型，它承載了西部大開(kāi)發(fā)的時(shí)代經(jīng)歷，洋溢著美國(guó)幾代人的夢(mèng)想和野心。按榮格的話來(lái)說(shuō)，西部片中的牛仔、荒漠、槍支都是“原型”，以無(wú)意識(shí)的方式講述一個(gè)民族的神話。

然而，類型可以被建立，也可以被反叛，科恩兄弟選擇了后者。當(dāng)看到麥卡錫的原著小說(shuō)時(shí)，他們說(shuō)：“這個(gè)故事真正吸引我們的是，它推翻了關(guān)于犯罪和追殺的一切預(yù)期。”

世風(fēng)日下，人心不古，《老無(wú)所依》猶如一曲現(xiàn)代的西部哀歌，丟掉以往激昂澎湃的牛仔榮耀，帶著老年警長(zhǎng)遲暮的失望和彷徨，在可怖殺手冷血犀利的只言片語(yǔ)之中，試圖反思無(wú)常的宿命。

??? 經(jīng)典臺(tái)詞：

“我一直以為等我老了

上帝會(huì)指引我一條明路

結(jié)果并沒(méi)有”

“我什么也沒(méi)有要賭”

“不，你有。

你這輩子，不就是一直在下注“

《小姐》(2016)

The Handmaiden

導(dǎo)演: 樸贊郁

制片國(guó)家/地區(qū): 韓國(guó)

語(yǔ)言: 韓語(yǔ) / 日語(yǔ)

上映日期: 2016-05-14(戛納電影節(jié)) / 2016-06-01(韓國(guó))

片長(zhǎng): 145分鐘 / 168分鐘(加長(zhǎng)版)

曾以電影《老男孩》《蝙蝠》的情節(jié)、視聽(tīng)震撼世界的樸贊郁，在2016年又一次亮相戛納，帶著巴洛克式精致而縝密的作品，《小姐》。它改編自英國(guó)女作家莎拉·沃特絲的《荊棘之城》（又名《指匠情挑》），類似《羅生門(mén)》的不可靠敘事，連同精美的服化道和令人浮想的情緒細(xì)節(jié)，影片達(dá)到了出圈效果。

原著中，沃特斯透過(guò)描寫(xiě)維多利亞時(shí)代的竊賊文化，編織出結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)臍v史懸疑小說(shuō)，筆調(diào)幽暗詭譎、情節(jié)峰回路轉(zhuǎn)。有媒體曾評(píng)價(jià)：“高雅的風(fēng)格與令人愉悅的想象本領(lǐng)，如蛛網(wǎng)般結(jié)構(gòu)繁復(fù)。”

電影里，樸贊郁夾著1930年代日本殖民統(tǒng)治朝鮮的歷史回顧，講述繼承巨額財(cái)產(chǎn)的貴族小姐、覬覦其財(cái)產(chǎn)的騙子伯爵、受雇于伯爵接近小姐的侍女以及小姐的監(jiān)護(hù)人之間圍繞金錢(qián)和愛(ài)情發(fā)生的故事。法國(guó)影評(píng)人稱，“他將人類所面對(duì)的矛盾與壓抑、支配和欺騙等元素毫厘不差地勾勒了出來(lái)。”

??? 經(jīng)典臺(tái)詞：

“沒(méi)有‘在強(qiáng)迫關(guān)系中快樂(lè)的’這樣的女人”

《駕駛我的車(chē)》(2021)

Drive My Car

導(dǎo)演: 濱口龍介

制片國(guó)家/地區(qū): 日本

語(yǔ)言: 日語(yǔ)

上映日期: 2021-07-11(戛納電影節(jié)) / 2021-08-20(日本)

片長(zhǎng): 179分鐘

村上春樹(shù)的小說(shuō)氣質(zhì)往往是帶著纏綿意味的，他的情緒彌漫在字里行間，經(jīng)常沒(méi)頭沒(méi)尾，為其確定一個(gè)明晰的思路或主題是比較困難的事情。因此講求切實(shí)落地的電影藝術(shù)恐怕確實(shí)難以輕松地說(shuō)好村上的文字。

但繼李滄東的《燃燒》之后，濱口龍介在《駕駛我的車(chē)》中也難得地抓住了村上文學(xué)的經(jīng)脈，獲得了電影節(jié)的青睞，提名了戛納金棕櫚獎(jiǎng)和奧斯卡金像獎(jiǎng)的最佳影片。

濱口的電影向來(lái)善于運(yùn)用語(yǔ)言、發(fā)現(xiàn)對(duì)話中的奧妙。《駕駛我的車(chē)》不僅取材了《駕駛我的車(chē)》這一個(gè)短篇，還對(duì)《沒(méi)有女人的男人們》這部小說(shuō)集中的《獨(dú)立器官》《山魯佐德》等故事的細(xì)節(jié)有所借鑒。在村上的文字之外，它也套層了契訶夫的戲劇作品《萬(wàn)尼亞舅舅》，用不同的語(yǔ)言重述這個(gè)經(jīng)典的故事，細(xì)致而豐富。以至于謝飛導(dǎo)演評(píng)價(jià)說(shuō)：“這實(shí)在是一部充滿文人風(fēng)格的人生哲理片，近三個(gè)小時(shí)的長(zhǎng)度中，人物的過(guò)往層層披露，契科夫、村上春樹(shù)及濱口的思辨雜糅，是個(gè)很燒腦的作品。”

??? 經(jīng)典臺(tái)詞：

“契訶夫太可怕了

當(dāng)你念出他的臺(tái)詞時(shí)

它會(huì)拖拽出真實(shí)的你“

“等到有所察覺(jué)的時(shí)候 就常常太遲了“

“看清楚自己的內(nèi)心

最后 我們應(yīng)該做的

就是忠于我們的內(nèi)心

并以一種可行的方式接受它“

以上經(jīng)典你看過(guò)哪些？今年的戛納影展，你最期待哪部影片獲獎(jiǎng)？??